Когда обосновавшиеся в Константинополе генуэзцы строили Галатскую башню, они не знали, что потом она будет маяком, пожарной каланчой и главным туристическим балконом. Когда прошлым летом жители деревни Никола-Ленивец, возглавляемые художником Николаем Полисским, строили башню, они вообще не думали о ее предназначении. В их распоряжении были засохшие вязы, металлические прутья и берег Угры. Металлические прутья стали каркасом, вязы — камнем и кирпичом. Так получилась башня, увенчанная короной из торчащих в разные стороны металлических шпилек. Одни скажут, что это маяк, потому что на берегу, другие — что обсерватория, потому что вдали от всех, под открытым небом. Но это неважно, потому что у того и другого одна задача — осуществлять связь пространств.
Юлия Попова, Эксперт Вещь №6 (6), июнь 2005
Художник Николай Полисский вместе с Константином Батынковым построил вавилонскую башню высотой десять метров. Причем башня эта — исконно русская, из сена и соломы. Полисский ради ее сооружения выбрался на природу. Произошло это еще в прошлом году, и сейчас от башни остались одни воспоминания (как и положено Вавилону, развалилась она быстро). А еще осталась фотосъемка, которую Полисский представил в ЦДХ в рамках ярмарки актуального искусства «Арт-Москва».
Еще со школы известно, что любовь к родной природе почитается неотъемлемой частью русской натуры и культуры. Не чужда она и деятелям современного искусства. В легендарные времена московского концептуализма художники отправлялись за город, чтобы устраивать там конспиративные перформансы, как группа “Коллективные действия”, или располагать в естественной среде “артефакты”, вдохновленные супрематизмом, как Франциско Инфантэ. В последние годы выезды искусства и его почитателей на пленэр принимают все более массовый характер. Первые арт-пикники проходили на территории бывшего пансионата “Клязьминское водохранилище”. Гуляли тогда на природе буйно: с кострами и выпивкой, перформансами, музыкой и видео под открытым небом и множеством инсталляций на любой вкус — по большей части эфемерными, словно наспех разбитая палатка. Но в гуще этих народных арт-гуляний и появились первые шедевры новой российской ландшафтной архитектуры и лэнд-арта вроде “Лесов в лесах” группы “Обледенение архитекторов”, “Домика для водочных церемоний” Александра Бродского или плетенной из лозы деревни-гнездовья Николая Полисского, сделанной им в сотрудничестве с крестьянами деревни Никола-Ленивец.
В подмосковном Воскресенске возник «Парк на один день». Расположенный на расстоянии более пятидесяти километров к востоку от Москвы город Воскресенск примечателен своим центральным парком. В нем когда-то размещалась усадьба Кривякино. С семидесятых годов XVIII века и до революции она пережила множество владельцев, среди которых был и отец Ивана Лажечникова, автора популярного некогда романа «Ледяной дом». Писатель Лажечников жил в Кривякине в детстве и оставил об усадьбе свои воспоминания. К началу нового тысячелетия от былой роскоши остался главный дом — причудливый палимпсест многих исторических стилей, от барокко до неоклассицизма начала XX столетия. Угадываются также элементы регулярного парка. Сохранились три каскадных пруда, два флигеля у дома (в одном была домовая церковь) да ажурная металлическая беседка. Вот, собственно, и все. До недавнего времени усадьба и парк были запущенны и загажены до чрезвычайности. Спасать гибнущее наследие никто не торопился. Лишь в прошлом году историк культуры, артменеджер Наталья Никитина предложила небанальный план вывода Кривякина из коматозного состояния.
Неподалеку от станции метро Владыкино, на пустыре, замыкающем Сигнальный проезд, возвышается арка. Она встречает всякого
направляющегося в парк, название которого до последнего времени внушало известное опасение, пока «Лихоборы» не превратились в «Отраду». Недавно территория под верглась благоустройству, а арка, исполняющая функцию символической заставы и названная автором Николаем Полисским «Лихоборскими воротами», открыла новую историю «лихого бора».